Ελληνιστικές επιρροές στην τέχνη της Άπω Ανατολής

 

Η κληρονομιά του Μεγάλου Αλεξάνδρου φτάνει μέχρι την Ιαπωνία

Του Κωνσταντίνου Κουρτίδη από την Ρήξη φ. 149

Διαβάζοντας τα ενδιαφέροντα άρθρα στο τελευταίο Άρδην για την κληρονομιά του Μεγάλου Αλεξάνδρου, θα ήθελα να προσθέσω εδώ μερικά πράγματα που δεν είναι ευρέως γνωστά για την επιρροή που άσκησε στην Ανατολή το ταξίδι του Μεγαλέξανδρου, ως ερασιτέχνης ιστοριοδίφης, χωρίς να θέλω να παραστήσω τον ιστορικό.

Tο Βρετανικό Μουσείο μόλις απέκτησε 103 χαμένα σχέδια του Κατσουσίκα Χοκουσάι

Πάνω από 100 πρόσφατα ανακαλυφθέντα σχέδια του Ιάπωνα καλλιτέχνη Κατσουσίκα Χοκουσάι αποκτήθηκαν από το Βρετανικό Μουσείο. Φιλοτεχνημένα το 1829, τα σχέδια προορίζονταν να χρησιμοποιηθούν ως εικονογραφήσεις σε ένα αδημοσίευτο βιβλίο και ήρθαν ξανά στο φως το 2019. Η απόκτηση τους έγινε δυνατή χάρη σε επιχορήγηση από το Art Fund.

Μεταξύ ουρανού και γης. Σύγχρονη Ιαπωνική Χαρακτική

Το Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου και η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών παρουσιάζουν την έκθεση της Japan Print Society (Ένωση Ιαπώνων Χαρακτών) «Μεταξύ ουρανού και γης. Σύγχρονη Ιαπωνική Χαρακτική». Διάρκεια έκθεσης: 18 Μαΐου – 17 Ιουλίου.

Το Βρετανικό Μουσείο μόλις απέκτησε 103 χαμένα σχέδια του Κατσουσίκα Χοκουσάι

Πάνω από 100 πρόσφατα ανακαλυφθέντα σχέδια του Ιάπωνα καλλιτέχνη Κατσουσίκα Χοκουσάι αποκτήθηκαν από το Βρετανικό Μουσείο. Φιλοτεχνημένα το 1829, τα σχέδια προορίζονταν να χρησιμοποιηθούν ως εικονογραφήσεις σε ένα αδημοσίευτο βιβλίο και ήρθαν ξανά στο φως το 2019. Η απόκτηση τους έγινε δυνατή χάρη σε επιχορήγηση από το Art Fund.

Λαμπαδηδρομία προς Τόκιο- Κορυφαίοι Ιάπωνες καλλιτέχνες στην Αθήνα

Το Ιαπωνικό Πολιτιστικό Ινστιτούτο (Japan Foundation) και το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο παρουσιάζουν την έκθεση σύγχρονης ιαπωνικής τέχνης «Λαμπαδηδρομία προς Τόκιο- Κληρονομιά και αφομοίωση». Στη έκθεση συμμετέχουν έξι σύγχρονοι Ιάπωνες καλλιτέχνες  οι Yu Araki, Kei Imazu, Nobuaki Takekawa, Paramodel Hayashi Yashuhiko, Naoki Honjo και ο αρχιτέκτονας Kengo Kuma, οι οποίοι βρίσκονται στην πρώτη γραμμή της σύγχρονης Ιαπωνικής καλλιτεχνικής παραγωγής.

Μια συναρπαστική έκθεση Ιαπωνικής Τέχνης online και δωρεάν από τα μουσεία του Χάρβαρντ

Κείμενο: ελc team

Το Μουσείο Τέχνης του Χάρβαρντ παρουσιάζει δωρεάν και online μία από τις ωραιότερες εκθέσεις που έχουν γίνει για την ιαπωνική τέχνη με την αξιοσημείωτη συλλογή του Robert και της Betsy Feinberg.

Έργα Κινεζικής Τέχνης στο Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο

Το Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο παρουσιάζει για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό αντικείμενα από την ασιατική συλλογή του Ιδρύματος Πασσά, οργανώνοντας την περιοδική έκθεση με τίτλο «Έργα Κινεζικής τέχνης από τη Συλλογή Ι. & Δ. Πασσά».

Ο ζωγράφος Ουταγκάουα Χιρόσιγκε, (歌川広重‎), 1797– 1858

Print 46: Rain Shower at Shōno

Είναι ένας από τους σημαντικότερους Ιάπωνες καλλιτέχνες της τέχνης ουκίγιο-ε. Είναι επίσης γνωστός ως Αντο Χιρόσιγκε (安藤広重) και με το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Ιτσιγουσάι Χιρόσιγκε.

Φουζιτά-Πικάσο: Τα «τρελά χρόνια»

Γράφει η

Βέρα Παύλου – ψυχαναλύτρια

Στην αριστερή όχθη του Σηκουάνα, στο μουσείο Μαγιόλ, εκτίθενται έως 15 Ιουλίου, ταυτόχρονα με την έκθεση για την Γκουέρνικα, τα έργα του Leonard Tsuguharu Foujita, Ιάπωνα καλλιτέχνη (1886-1968) με γαλλική υπηκοότητα, με αφορμή τα πενήντα χρόνια από τον θάνατό του. 

Λουλούδια και νεράιδες που συναντάς στο δρόμο για το Κιότο

Μαρούσα Θωμά  

Δύο ξυλογλύπτες των αρχών του 19ου αιώνα απεικόνισαν τα αλαφροΐσκιωτα αξιοθέατα της αρχαίας διαδρομής από το Έντο προς το Κιότο.

Ο Hokusai πίσω από το Μεγάλο Κύμα

Μία εντυπωσιακή έκθεση αφιερωμένη στα 30 πιο δημιουργικά χρόνια του Ιάπωνα καλλιτέχνη παρουσιάζεται στο Βρετανικό Μουσείο

Από την IRΕNE D' ATHΕNES

Αν υπάρχει ένα έργο ιαπωνικής τέχνης με το οποίο είναι εξοικειωμένο το δυτικό κοινό, ακόμα κι αν δεν γνωρίζει τον δημιουργό ή τον τίτλο του, αυτό είναι το «Το Κύμα στα ανοιχτά της Καναγκάουα» του Κατσουσίκα Χοκουσάι.

Οι βάρβαροι από τη Δύση

Οι γιαπωνέζικες ξυλογραφίες των μέσων του 19ου αιώνα που απεικονίζουν ανθρώπους και χώρες της Δύσης είναι έργα λαϊκής τέχνης που απευθύνονταν στην ανερχόμενη αστική τάξη μιας κοινωνίας απομονωμένης από τον υπόλοιπο κόσμο, η οποία επί αιώνες εξελισσόταν με τους δικούς της όρους.

ΦΩΣ ίσον ΧΡΟΝΟΣ

Ο γιαπωνέζος αρχιτέκτονας Tsuyoshi Tane ─ο οποίος ζει και εργάζεται στο Παρίσι─, σε συνεργασία με τη γνωστή εταιρεία ρολογιών CITIZEN, δημιούργησε μια εξαιρετικά εντυπωσιακή εγκατάσταση με ιδιαίτερα πρωτότυπη πρώτη ύλη:

Ο παράξενος, εκθαμβωτικός κόσμος της Yayoi Kusama

Η νέα έκθεση Yayoi Kusama: Το Infinity Mirrors γιορτάζει την εξηνταπεντάχρονη πορεία της θρυλικής Γιαπωνέζας στο κόσμο της Τέχνης.

Ο Ιάπωνας ζωγράφος Tosa Mitsuoki ( 土佐光起 1617 - 1691)

Ο Tosa Mitsuoki διαδέχθηκε τον πατέρα του, Tosa Mitsunori (1583-1638), ως επικεφαλής της σχολής Tosa και μετέφερε την σχολή στο Κιότο, μετά από περίπου 50 χρόνια στο Sakai. Όταν το σχολείο εγκαταστάθηκε στο Sakai, ο Mitsunori ζωγράφιζε για τους αστούς.

Το παράξενο και επιβλητικό πάρκο της Ιαπωνίας με τα 800 αγάλματα (φωτό)

Πλήθος τουριστών καταφτάνει σε αυτό το παράξενο «πάρκο» της Ιαπωνίας για να δει τα εκατοντάδες επιβλητικά αγάλματα σε φυσικό μέγεθος, που όλα κοιτούν μπροστά σαν σε κάποια φανταστική σκηνή που συμβαίνει μόνο σε μια άλλη διάσταση.

Terracota Army, ο παράξενος στρατός του αυτοκράτορα

Ένα από τα πιο διάσημα τουριστικά αξιοθέατα της Κίνας ανακαλύφτηκε το 1974 στην επαρχία Xi’an (Ζι-αν). Υπεύθυνος για αυτό ήταν ένας αγρότης της περιοχής, ο οποίος στην προσπάθειά του να κατασκευάσει ένα πηγάδι ανακάλυψε τυχαία ένα άγαλμα. Οι ανασκαφές που ακολούθησαν έφεραν στο φως τον πιο παράξενο στρατό του κόσμου.

Ο Ιάπωνας ζωγράφος Ουταγκάουα Κουνισάντα, (歌川国貞), (1786 - 1865)

Η απόλυτη φαντασίωση

Η ερωτική ιαπωνική τέχνη του 18ου και 19ου αιώνα

Με τον Ουταγκάουα Κουνισάντα ολοκληρώνεται η σειρά των μεγάλων Ιαπώνων δασκάλων του 18ου και 19ου αιώνα. Γνωστός επίσης ως Ουταγκάουα Τογιοκούνι Γ΄, ο Κουνισάντα υπήρξε από τους πιο δημοφιλείς, δημιουργικούς και οικονομικά επιτυχημένους καλλιτέχνες Ουκίγιο-ε του 19ου αιώνα. Στην εποχή του η φήμη του ξεπέρασε κατά πολύ εκείνη των συγχρόνων του καλλιτεχνών Χιροσίτζε και Ουταγκάουα Κουνιγιόσι, ενώ με το έργο του επηρέασε πολλούς καλλιτέχνες και σκιτσογράφους ακόμη και του εικοστού αιώνα.

Ο Ιάπωνας ζωγράφος της γυναικείας μορφής και του ερωτισμού, Κιταγκάουα Ουταμάρο (喜多川 歌麿) (π. 1753 - 1806)

Ο Κιταγκάουα Ουταμάρο λατρεύτηκε από τους Ευρωπαίους διανοούμενους πιο πολύ από όλους τους Ιάπωνες καλλιτέχνες και συγχρόνως ήταν ένας άντρας που λάτρευε τις γυναίκες. Είναι μάλιστα δύσκολο να βρεις κάποιον καλλιτέχνη πιο προσηλωμένο στο γυναικείο φύλο από τον Κιταγκάουα Ουταμάρο. Ή κάποιον που να τις ζωγράφισε να δουλεύουν, να περιμένουν, να φτιάχνουν το πρόσωπό τους, να χτενίζονται, να ετοιμάζονται για τη μέρα ή απλά να σκέφτονται, να νιώθουν, να κοιτούν, όπως έκανε ο Ουταμάρο. Ισως μοναδικός ανταγωνιστής του να είναι ο Ντεγκά, ο οποίος υπήρξε και συλλέκτης έργων του.

Η Κινεζική ζωγραφική

Η ζωγραφική στην Κίνα έχει μακρόχρονη ιστορία εξέλιξης και τελειοποίησης, κάτι εντελώς μοναδικό, συγκρινόμενο με τους τρόπους που η υπόλοιπη ανθρωπότητα ανέπτυξε για τη ζωγραφική. Το βασικότερο στοιχείο της παραδοσιακής κινεζικής ζωγραφικής ήταν ένα μοτίβο από τη φύση και το ίδιο το ζωγραφικό έργο ήταν η προσπάθεια του καλλιτέχνη να αιχμαλωτίσει ένα συναίσθημα ή μια άμεση ανταπόκριση-αντίδραση, και όχι μια εικόνα. Αυτή η στάση απέναντι στην τέχνη έδωσε στην κινεζική ζωγραφική έναν βασικό εκφραστικό χαρακτήρα, τόσο ως προς τα υλικά όσο και ως προς τις τεχνικές.